① 《爱乐之城》到底好在哪里如何评价
《爱乐之城》优秀的地方在于风格展示和个性上，是一部用音乐来讲故事的剧作。
该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。影片并不完美，但是在风格展示和个性上却做到了令人无话可说。整部影片令人迷醉。
(1)杭州爱乐之城怎么样扩展阅读：
剧情简介
故事发生在当代的洛杉矶，寂寥的小演员米娅的志向是女演员兼剧作家，她沉迷老电影明星。她在华纳兄弟的片场当咖啡师，经常翘班去试镜，如果真的接到戏，哪怕再小的角色也会让她欣喜若狂。塞巴斯蒂安是一名系丝绸领带的爵士钢琴师，对艺术有着近乎洁癖的追求。
他想开间俱乐部，但他所痴迷的音乐更适合博物馆，几乎没有人会愿意花钱去听。为了生存，他违心加入了一支流行爵士乐队，在尖叫的观众面前摆弄音乐合成器。
同样追求梦想的两人在这座城市里遇见彼此，在唱唱跳跳中坠入了爱河，相互慰藉扶持，一起追求毕生梦想。但在逐渐达成梦想的同时，艺术与商业、梦想与现实之间的朦胧博弈，令两人的情感也面临抉择和考验，在经历了一系列挫折、分歧后，他们彼此鼓励对方不要放弃梦想。
② 《爱乐之城》有什么缺点不足的地方么
爱乐之城自然是一部极为优秀的作品，但是一定要挑缺点肯定也挑得出来。
先是大家都能看出来的，男女主唱功较弱。以专业角度来说两个人唱的是有瑕疵的，也没有什么技巧可言，但是在好莱坞实在也不能苛求演员有太强的歌唱功底。。。
好在石头用她的演技稍微掩盖了一点自己的不足。高司令戏份稍少，重头戏都放在了弹琴上（虽然有人说手指僵硬，但毕竟现学的，总比用替身强吧）。
本片的混音也有一点点的粗糙。
其次就是舞蹈不上心，不过LLL更多还是侧重音乐，舞蹈这方面只能说不功不过。
第三点从调度来说，导演的能力已经够强了，只是一些戏没有过多抠细节。比如开场戏为了拍成超长镜头，很多细节都没有做好，不过呈现出来的效果已经够惊艳了不是吗。
全片各种调度手法用的很多，但例如吵架的那场戏，选择了很单调的正反打，虽说用正反打没有什么问题，但在调度如此惊艳的片子中出现这一段会有点落差。
第四，故事套路并无新意。虽然情节安排和叙事手法很强，但是故事显然没有什么值得称道的，该发生什么不发生什么没有惊喜，这也是很多普通观众不喜欢的原因，虽然确实是一个缺点但是观众把这个缺点看得太重了，毕竟烧脑悬疑反转惊喜才是他们最爱。
第五，迷影情结过强。对迷影人士来说自然喜欢，但普通观众有点不能理解某些台词。但是总体来说，营造出黄金时代的气质是没有错的，这部电影如此有魅力，影调也是一大功臣，倘若删掉，似乎也不好。
最后还有一个不能算缺点的缺点，画质不够清晰。因为胶片拍摄，在转录的时候可能没太注意，数字片源尤其在前半部片子有模糊。这点是硬塞的不看也罢。
说的这些缺点无非是和做得很好的那部分内容作比较得出的结论，在这部片中并不值得夸奖，但绝对不是扣分点，试问今年哪有电影可以自豪地说比LLL好呢
③ 爱乐之城深度解析
爱乐之城深度解析如下：
1、从故事内容分析：两个逐梦青年曾因为梦想走在一起，却怀抱着对彼此的爱选择离开，因为爱，所以选择成全。
咖啡师米娅和钢琴师塞巴斯汀都有着遥不可及的梦想，米娅想当演员，塞巴斯汀想做最纯粹的音乐。两个心中有梦的年轻人相遇了，因共同点而相爱。
可是没有经济基础的生活无法支撑两人遥远的梦想，塞巴斯汀在米娅和父母的通话中听出了米娅父母对自己没用固定收入、无法给米娅美好生活的担忧。
当他看到房顶渗水的污渍，内心默默做了决定，塞巴斯汀为了能够给米娅更好的生活，违心地加入了一支流行爵士乐队，在尖叫的观众面前，摆弄着那些音乐合成器，做着曾经认为最不屑的表演，赚着可以让生活更好的钱和名誉。
在我看来，爱情虽然是美好的，但也是矛盾的。你永远不知道爱情会给你的人生带来怎样的改变，它甚至会让你改变初衷，为了另一个人的幸福向现实妥协，塞巴斯汀正是如此。因为对米娅的爱，塞巴斯汀选择了向现实妥协。
2、从情感表达分析：执着梦想，虽然失去了美好的爱情，给双方留下了无尽的遗憾。但最好的爱应该是成全对方，让对方活成自己想要的样子。
塞巴斯汀梦想着拯救被少数人喜爱的爵士乐，有一天能拥有一间属于自己的爵士乐酒吧，尽管生活穷困潦倒，依然不愿意按照老板的要求，弹奏客人们喜欢的乐曲，最终被炒鱿鱼。遇到爱情时，为了爱情放弃梦想，在物质条件提升的时候，并没有满足他精神的需要。
米娅从小受到姑妈演员的影响，梦想着成为一位优秀的女演员和剧作家，在片场的做咖啡师，经常翘班去试镜，屡败屡战。
在遇到塞巴斯汀的时候，在他的鼓励下，米娅辞去工作，专心写剧本，后来自编自导自演了话剧，不幸的是最终惨淡收场，这次打击让米娅感到绝望，开始怀疑自己的能力以及自己的梦想。
在我看来，塞巴斯汀和米娅的经历，是大多数追梦人的真实写照。但我们每个人曾经不都是怀揣着自己的梦想吗？为梦想努力过，被现实伤害过。但是只要你坚持下去，也会像男女主角一样，实现自己的梦想，活成自己想要的样子。
④ 如何评价爱乐之城
《爱乐之城》不仅有着完美的歌舞，这一次的达米安·沙泽勒对音乐的融入，比之《爆裂鼓手》还要更为出色，钢琴、爵士、流行飘扬荡漾的音符，几乎完美的出现在了它们最当出现的地方，表达着男女主角们的喜怒哀乐，而当男女主间的关系虽着现实而急转直下，音乐也随着黯然离去，直到最后他们试图再度逃离现实之时，那动听的旋律则也于此再度回归，使电影的结局着犹如《泰坦尼克号》结局的异曲同工之妙。
《爱乐之城》最为值得称道的所在，便是将本很难被嵌入现代电影之中的歌舞，让人感慨是如此行云流水的与电影融为了一体，在那让人有感豁达欢愉的歌舞中，初恋的美好与惊喜得以了表达，对梦想的坚守是如此的笃定，洛杉矶的良辰美景亦仿若变的更为梦幻，歌舞在这部电影中的体现，不仅做到了没有一丝的突兀刻意，更浑然天成的成为了一种电影美学的享受，这种堪为完美的歌舞嵌入，直入人心。
⑤ 爱乐之城好看吗
因乐生爱 情迷此城
文/梦里诗书
爱与梦想所谱写合奏的《爱乐之城》，是笑中带泪的，电影即喜闻于逐梦之路上爱的相随，也泪目于那难成眷属后的遐想，于此中电影至美的镜头与歌舞如梦似幻的结合，更将一座繁华之都的魅力淋漓尽致的得以了展现，让人不经多么希望时间能就此停留在这座浪漫的爱乐之城。
两个身怀艺术梦想的青年共同追梦的爱情故事，其实就剧情本身来看并没有太多的新意，甚至可以说是略显俗套的，但达米安·沙泽勒却将这样一个看似俗套的爱情故事变成为了一个让人想永远沉醉其中的童话，这是因为电影透过恰到好处的歌舞，经典动人的配乐和完美的节奏掌控，编制出了一个太过美好的梦境，即便这个梦境有着虚假的桥段，可透过那近乎完美的光影艺术却让人变的愿意去相信这份发生在洛杉矶的浪漫，相信这段固有遗憾又何其美好的爱情。
《爱乐之城》最为值得称道的所在，便是将本很难被嵌入现代电影之中的歌舞，让人感慨是如此行云流水的与电影融为了一体，在那让人有感豁达欢愉的歌舞中，初恋的美好与惊喜得以了表达，对梦想的坚守是如此的笃定，洛杉矶的良辰美景亦仿若变的更为梦幻，歌舞在这部电影中的体现，不仅做到了没有一丝的突兀刻意，更浑然天成的成为了一种电影美学的享受，这种堪为完美的歌舞嵌入，直入人心。
《爱乐之城》不仅有着完美的歌舞，这一次的达米安·沙泽勒对音乐的融入，比之《爆裂鼓手》还要更为出色，钢琴、爵士、流行飘扬荡漾的音符，几乎完美的出现在了它们最当出现的地方，表达着男女主角们的喜怒哀乐，而当男女主间的关系虽着现实而急转直下，音乐也随着黯然离去，直到最后他们试图再度逃离现实之时，那动听的旋律则也于此再度回归，使电影的结局着犹如《泰坦尼克号》结局的异曲同工之妙。
《爱乐之城》更是一部站在“站在巨人的肩膀上”的电影，其实即便你看的电影为数不多，亦不难发现这部作品所饱含对旧有好莱坞电影的怀旧之情，但巧妙的是这种怀旧在电影中其实只是一层糖衣，在这层糖衣之下，不论是那由冬而起至冬而终的季节更替，还是对洛杉矶旋漪风光的善用，都是这部电影自身的新颖亮点，达米安·沙泽勒并没有将怀旧变成自己的王牌，而是在一部让人倍感新颖的电影中用真挚动人的情感真正做到了返璞归真。
还记得《午夜巴塞罗那》中有一句尤为经典的台词——“只有未遂的爱才会浪漫。”，而这部让人因乐生爱，情迷此城哀而不伤的《爱乐之城》，无疑正是对这种浪漫做出最好诠释的佳作。
⑥ 你为什么认为《爱乐之城》不好看
故事发展庸俗且逻辑关系不清，女主遇到挫折所表现出的态度和行为还不如稍微努力的常人，最后逆袭的表演也并不精彩。避开高分评价所说的歌舞剧在剧情上的弱势不谈。我本人什么形式的电影都可以接受，默片、黑白、音乐剧、舞台剧；什么样的叙事手法都可以接受，白描，侧写，像了不起的盖茨比的巨额旁白也可以接受。
观众不可能每部片子都要去了解一下你用的什么技术手段，然后再根据这部片子的技术情况排除掉IMAX.关于剧情，我屡屡掉线，其原因是因为有和片中类似的经历，所以感觉特别扯。
⑦ 《爱乐之城》到底好在哪里如何评价
歌舞电影，用两个小时演绎了人生的遗憾，经典之作，用“好”字评价，可以说太肤浅了。
综上，《爱乐之城》是一部眼睛享受，耳朵享受，心灵享受的电影，是电影史上最好的音乐剧，也是音乐剧史上最好的电影。
⑧ 如何评价爱乐之城反映的现实问题
这部电影的评价一定会形成两极，一方面，影片所呈现出来的艺术态度和拍摄手法，对于电影人有着很大“好感”，其小成本的投资，短暂的拍摄周期，高质量的制作水平和强大的执行力，十分值得学习和研究，而对舞台剧爵士乐爱好者们来说其华丽的音乐舞蹈就足以赚回票价。
但就目前有着主要票房贡献力的普通观众而言，老旧的歌舞片形式，浓重的舞台剧和爵士乐文化，都是严重的隔阂。更别提近几年饱受“漫威系”的荼毒，这类型的影片早已在当下环境失去了市场，仅靠小群体是无法有太大收获的，典型的“叫好不叫座”。
⑨ 《爱乐之城》，你去看了吗
被安利了好多次的《爱乐之城》，终于在周日独自去影院一睹为快。原本打算和许先生情人节去看上映的，最后没有去成。
影片一开始，一言不合就唱歌跳舞的情节，看得我一脸懵逼。还好，耐下心看下去，男女主角从相识，相知，相恋，分开，再遇见，恰到好处的音乐和舞蹈，反倒对故事发展起到很好的推波助澜的效果。无论是男女主角的颜值，还是那一个个翩翩起舞的镜头，我就知道，这部电影，我来对了。
这是一部爱情电影，但是却是前任的故事。在电影的结尾，男女主角那一眼，满满都是戏。然后，想，或许他们在一起该多好。导演也深深了解我们对于完美ending的渴望，成全了我们。可是事实上，男女主角终究是分开了，男主角开了他想要的俱乐部，弹他热爱的爵士乐。女主角实现了演员梦，有了不错的归宿。这不失为另一种完美ending。
有人说，这是一部关于梦想的电影。在成长，爱情的道路上，梦想是不能被丢失的。有人说，这是一部关于女性成长的电影。从迷失到找到方向，并为之努力，然后成为自己想要的人。
是的，男女主角在实现梦想之前，巧然遇见，相爱。又在梦想和爱情冲突的时候，毅然支持了彼此的梦想。不否认，好的爱情，或许能让彼此成为更好的彼此。但是在爱情面前，这两个人首先是独立的个体，他们有自己的喜好，有自己的梦想，然后才是一个相爱的整体。
印象最深的是，男主接受乐队邀约，可以拿丰厚的薪水，但是却离自己想要的音乐越来越远的时候，女主很生气，她并不想要他为了她放弃梦想，找寻所谓的安稳生活。
爱情，成长，梦想，很多时候，总是给人一种相互纠缠的错觉，或许是因为它们经常发生在差不多的时候吧。或许因为爱情，你从不起眼的你，蜕变成梦想中的自己。或许因为爱情你自怨自艾，不愿意相信自己。但是这并不能说明，这之间的必然联系。也许你只是不相信，你一个也可以把自己过得很好。恰恰相反，也许你依旧是一个人，没有遇到想要的爱情，但是你带着梦想上路，并且越走越远。
作为一个88年的已婚中年女人，我并不鼓吹独身主义，因为我自己就不是。我只是觉得在爱情到来之前或者在爱情面前，勇敢地把自己活成一个独立的个体。好的爱情永远也不会嫌来的迟。
读《乖，摸摸头》，大冰说，请你相信，这个世界上真的有人在过着你想要的生活。最爱他的椰子姑娘的故事，椰子姑娘和她的匹萨先生（姑且这么叫），用了13年才迎来他们的happy ending。13年间，他们在彼此需要的时候靠近，照顾彼此，在彼此需要独自上路的时候，心系对方，却保持距离。椰子姑娘从初出茅庐的小姑娘成长成独挡一面的广告公司总监，匹萨先生也在建筑设计事业上收获了不小的成功。这13年，他们甚至没有牵手，拥抱，当然更不是情侣，然而却在最后自然地牵起彼此的手走入婚姻。
我和许先生说这个故事的时候，我居然被自己的陈述感动到了。这居然是一个真实的故事！许先生说:太墨迹了。我说:但是他们什么也没错过啊，事业，爱情。
不过话说回来，那些终究是别人的故事。我们最终还是必须活出我们自己的样儿来。
⑩ 《爱乐之城》到底好在哪里如何评价
该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。
影片以一个极具野心的大堵车+长镜头开场，随后司机们纷纷下车开始欢快起舞，为影片奠定了整体基调。
米娅
米娅在餐厅做服务员工作，但是却怀揣一个成为出色女演员兼剧作家的梦想。她倾尽心血努力寻找机会表演，但选角导演们对她的表演漠不关心。米娅为此经常面试却屡屡碰壁。后遇见在酒吧弹奏爵士乐的塞巴斯蒂安，同样的艺术理想使他们互相吸引，并成为恋人。