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现在北京看花去哪个公园 2025-01-04 07:13:33

深圳宝威利电子怎么样

发布时间: 2025-01-01 10:14:04

⑴ 北欧童话风格插画-没有宝典,你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展

【北欧】完美诠释安徒生童话的插图家——怪杰凯_尼尔森

曾有评论家说,对安徒生童话诠释得最贴切的是丹麦插图画家怪杰凯_尼尔森(KayNielsen),他与亚瑟(ArthurRackham)和埃德蒙(EdmundDulac)并称20世纪初绘本三巨头。三人中以凯的风格最为另类前卫,经历也最为坎坷,《12个跳舞的公主》、《太阳的东边月亮的西边——北欧童话集》、《糖果屋历险——格林童话集》、《安徒生童话绘本》是他的“四大名着”。

他的插图个人风格强烈,华丽而纤细,一眼便能辨出。既有日本版画的风格,像是大片留白、夸张变形、鲜明华丽的色彩;又隐含着许多比亚兹莱元素,像邪恶的似笑非笑的面容、狰狞的牵动的嘴角,隐秘的不轨的骚动、无力的姿态和中性的人物造型,奇异的花朵和鳞片状的装饰;世纪之交的新艺术运动则是影响他的第三个因素,优美流畅激动热烈的曲线在凯的插图中随处可见。

凯尼尔森为几个安徒生故事

凯·尼尔森(KayNielsen)

他被评论家称为对安徒生童话诠释得最贴切的丹麦插图画家。他与亚瑟(ArthurRackham)和埃德蒙(EdmundDulac)并称20世纪初绘本三巨头。

????凯·尼尔森1886年生于哥本哈根一个艺术之家,尼尔森家几乎是北欧戏剧界的沙龙。家中作为陈设摆放的日本浮世绘等东方艺术品则给了他早期的艺术启蒙。

????他的插图有着强烈的个人风格,一眼便能辨出。这是一个奇特的混合体—既有日本版画的风格,像是大片留白、夸张变形、鲜明华丽的色彩;又隐含着许多比亚兹莱元素,像邪恶的似笑非笑的面容、狰狞的牵动的嘴角、无力的姿态和中性的人物造型等。世纪之交的新艺术运动则是影响他的第三个因素,优美流畅激动热烈的曲线在凯的插图中随处可见。

????他曾为《12个跳舞的公主》童话故事配插图,此书和1914年的《太阳的东边月亮的西边——北欧童话集》、1924年的《安徒生童话绘本》和1925年的《糖果屋历险—格林童话集》成为凯的“四大名着”。《太阳的东边月亮的西边》是凯最出色的作品。此前,北欧神话绘本几乎是空白。

????一战的爆发打断了凯的事业,直到1924年,他才有新作—《安徒生童话绘本》。作为一个丹麦人,凯觉得,为安徒生童话配画插图是自己不可推脱的责任。

????图书市场的不景气,使他投入了戏剧界。在他在戏剧界的伙伴去世后,备受打击的他加入了迪士尼,成为了《幻想曲》的原画设计师,“荒山之夜”片段便诞生于他的脑海中。片中,恶鬼、骷髅、幽魂、赤裸的女鬼被荒山魔王召唤起来焚炼成魔火,画面凄厉妖异,荡人心魄,展现的完全是一派地狱美学。如此生动强烈的魔鬼形象在迪斯尼动画中极其罕见。凯的风格过于怪异另类,与迪斯尼甜美温情的主旋律格格不入,同时50岁的年纪和闲散的北欧人脾气也使他无法适应美国动画领域的高强度流水线作业。1940年这位插图界的怪才被解雇了。

????1957年凯在贫病交加中去世。与众多领先于时代的先锋艺术家相同,凯的插图在他去世后势不可当地获得了评论家的欢心,得到了大众的追捧。

(介绍文字整理自,图8,9为《太阳的东边月亮的西边》相关画册,推荐。)

没有宝典,你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展

10月4日,文艺老母亲琢磨着已完美错开国庆出游高峰期,遂提议前往海上世界文化艺术中心观看国际安徒生奖插画大展。

然而,无人响应。

姐姐看向弟弟:“绘本插画展啊,小学生看多没劲,弟弟去看吧!”

弟弟看向妈妈,一脸蒙:“嗯,嗯~什么展?”

妈妈早有准备,翻出插画展宣传海报《丑小鸭》:

姐弟俩立马心动了:“丑小鸭,我要去,我要去!”

于是,妈妈带着姐弟俩欣然前往插画展。

其实妈妈这次是有备而来。自打从朋友那里听说这个展览,妈妈就提前做了不少功课,不仅把本地艺术教育机构游艺家米妈的观展攻略烂熟于心,还啃完由美国着名儿童早期教育家丹尼丝所编着的《图画书宝典》。

一路幻想着妈妈在展厅现场对着俩娃侃侃而谈各插画大师的经典作品,老母亲不禁志满意得。

走进展厅,幻想破灭。但见一个个煞费苦心的文艺老母亲,挤在画前焦急呼唤娃:“快来看,快来看,这不是你最喜欢的绘本插画吗?”而熊孩子们充耳不闻,簇拥在几个互动区,上翻下滚,你推我搡,不亦乐乎。

我家的娃,当然——也不例外。

妈妈刚刚叮嘱姐弟俩不要走散,弟弟就一刺溜挤进互动区。妈妈只好丢下姐姐,围追堵截成功后,领着弟弟找到《丑小鸭》。

乘着弟弟对画发呆,妈妈迅速打开宝典:作者罗伯特·英潘,南方大陆的写实插画大师,擅长以细腻写实的画风叙述故事

宝典还没念完,弟弟已经看腻丑小鸭,启动满场与作品互动游戏。

与俄罗斯民俗艺术的炼金师塔吉娜·玛丽娜作品互动:

与优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格作品互动:

电子屏涂鸦:

由此看来,经常带孩子观展大有裨益,以前满场乱窜不知所终的弟弟,如今进步到摆拍与场景自然融合阶段。

当弟弟互动得精疲力尽之时,一个人孤单看展的姐姐找到了我们:“妈妈,走吧,我已经看完所有作品了。”

就这么结束了吗?不,妈妈尴尬又不失慈祥地一笑,是时候启用宝典了:“怎么样,姐姐最喜欢哪几位大师,带我们去看看?”

姐姐点点头,先带我们来到《兔子先生和美好的礼物》面前。这是着名儿童文学图画书作家及插画家莫里斯·桑达克的作品,画风唯美细腻。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖,同时也是第一位获得国际安徒生插画大奖的美国人。

童年时期体弱多病的桑达克,在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪,这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》、《厨房之夜狂想曲》、《在那遥远的地方》,这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。

《野兽国》一度是图书馆禁书,后来却被改编成动画、音乐剧,成为备受推崇的经典,被誉为“一本奇特的、前所未有的图画书”。有心理学研究者专门结合荣格的人格理论中自我、阴影、人格面具和阿尼玛等原型,来解读《野兽国》里麦克斯的形象。

现场看到插画里野兽的形象颇为可怕,仿佛小时候做的恶梦,而主人公麦克斯悠然自得:

了解到莫里斯·桑达克曾经拥有的可怕童年,似乎能够进一步明白作品蕴含的意义:一个孩子在探险中逐渐学会克服自己的恐惧心理。

“真正塑造我们的,是那个我们很少有人有勇气去面对的孩子——那个远在教化到达你的心灵之前,没有耐心的、索取无度的孩子,那个想要爱和权利,又总是嫌不够,总是在生气和哭泣的孩子。”莫里斯·桑达克这句话或许是他创作一系列经典作品的初衷。

姐姐最喜欢的第二位大师是超现实的儿童心理代言人安东尼·布朗。

被归为英国超现实写实派画家的安东尼·布朗,凭借其绘本成就成为“国际安徒生奖插画家奖”、英国“凯特·格林威奖”双料得主。其作品构图利落,色彩鲜明,并擅以对比营造画面的戏剧性,带有超现实的成分。

最酷的猩猩“威利”是安东尼·布朗笔下最有人气的角色。“威利”有愤怒、悲伤、喜悦等各种孩子们熟悉的表情,犹如儿童情绪心理的代言人。这次插画展的另一张宣传海报取自他2008年着名绘本《大猩猩和小星星》。

安东尼·布朗说:“对我来说,设计一本图画书就好像拍一部电影,书的结构是特写和远景的结合体。而我的工作,则是天分(冒险这么说)和思考的结合体,两者很难分开。”

见两个孩子看得入迷,妈妈继续开讲:“每幅插画都是一件艺术品,一个插画大师仅凭绘画技巧是做不出成功作品的,他还要深入了解孩子们的精神世界。

而且,一副经典的插画作品会超越国界,超越时代。

接下来,让我们一起看看妈妈最喜欢的大师吧!”

妈妈最喜欢的第一位大师是斯堪的那维亚的自然主义者斯凡·欧特。

斯凡·欧特的画作有一种清新的气息,用透明水彩塑造出来的层次,微妙又丰富,一如北欧国度的冷冽空气。就像是迎着森林中的雾气或暖阳,透出干净的光,写实场景也散发着空灵的艺术性。

斯凡·欧特多为安徒生经典童话绘制插画,比如《拇指姑娘》、《丑小鸭》等。他特别擅长捕捉童话中忧郁、悲伤或幽默的场景,并用清新的画笔描摹出来。

妈妈最喜欢的第二位大师是优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格。

1990年,莉丝白·茨威格赢得“国际安徒生奖”时年仅36岁。美丽、奇幻、怪诞、愉悦的感伤情怀,掺揉了动作、舞蹈、自然、幻想,全都加在一起后,成就了茨威格的艺术。她的画里有一种梦的特质,很魔幻,但又很含蓄、很优雅。

妈妈小时候所处的年代,国内绘本尚未起步,大多数同龄人没接触过绘本的概念,基本上直接从小人书跳转到文字书的阅读。童年记忆中印象最深刻的就是安徒生童话、格林童话书里的插图,那些美丽的公主,梦幻的风景,动人的故事,给了我们莫大的勇气去追寻现实世界看不到的美好。

打着分享最喜欢插画大师的旗号,我们把插画展厅又细细转了一遍。最后,孩子们带着对大师绘本作品的无限期待,恋恋不舍地离开展馆。

文末彩蛋:《图画书宝典》揭示绘本的秘密

1、什么是绘本?

绘本,即图画书,取自日文中图画书的叫法。图画书是一件艺术作品,它靠插画和文字共同叙事,由对开的页面来展现场景,靠翻页呈现戏剧效果。

全球最着名的图画书奖——凯迪克奖界定的图画书标准如下:

2、有插图的书也是绘本吗?

广义的绘本包括有插图的书,但通常我们提及的绘本与有插图的故事书不同,一般是指图画重于文字,图画主导叙事的绘本。

3、为什么要看绘本?看文字书或插图书是否有同样作用?

绘本不仅可以促进孩子的读写启蒙,增加孩子的美学体验和艺术经验,更关键的是可以发展孩子的视觉素养。而视觉素养的发展,是文字书或插图书无法做到的,也容易被我们忽视。

4、选择什么绘本阅读?

方式一:阅读某位作家的全部作品。

方式二:选择10种或以上同一题材/类型的作品。

方式三:选择所有获奖的作品,比如凯迪克奖和波士顿环球报号角图书奖历届获奖作品。

5、怎样研读绘本?

附1:国际安徒生奖获奖插画家名单

附2:获奖大师部分经典作品

⑵ 儿童心理插画-如何与孩子谈“生死”让绘本来帮忙,精选9本生命教育绘本推荐

知道小朋友的“幻想朋友”么?图画书《小白找朋友》可以了解一下说心里话,初读此书,我居然没有看懂!再读一遍,还是没有!!但我家的小家伙看第一遍的时候就喜欢上了这本图画书,每天或是缠着我给她读,或是在这本书面前做一个静静的女子,时而凝望书页,时而思绪飞扬......这究竟是一本什么样的书呢?竟深深地吸引了时常“熊孩子样”的小家伙成为了温润的小女子一枚?于是在闲暇时间拿起此书,一遍一遍的开读。真不愧是得过美国最具权威的绘本奖——凯迪克金奖的作品。凯迪克奖“不以传递教条或受大众喜欢为目的”,而更注重作品本身的艺术价值和创意水准以及这本图画书的故事和主题带给孩子的乐趣和是否激发孩子的想象力。书里有个奇幻世界,这个世界借着图画书在向孩子打开幻想的大门。他们的幻想世界里什么都有,他们会有幻想朋友,会一起玩,一起笑!这也是一本神奇的图画书,很适合即将进入幼儿园的小朋友,或者已经进了幼儿园却不适应、感到孤独的小朋友。让他们找到勇气和结交朋友的信心。而且,书中涉及到一个很有意思的儿童心理学概念“幻想朋友”。那么,什么是“幻想朋友”?下面我给大家科普一下:幻想朋友(Imaginaryfriend),通常也叫做假想朋友或假想伙伴。目前,其较为通用的定义是:幻想朋友是隐形的人物,由儿童命名并会在与他人的谈话中被提及,儿童在一段时间(至少几个月时间)内与之玩耍,虽然其客观上并不存在,但儿童觉得他们是真实的。幻想朋友通常在童年早期出现,在童年晚期消失,是儿童的一种暂时的、过渡性的心理现象。请提供足够的关注给孩子(相当一部分的孩子是由于孤独感,也有一部分是孩子只是通过这种方式来认知外界),在孩子与幻想朋友玩耍时不要责备或者禁止(假装看不见但安静旁观),与孩子沟通时还可以善加利用幻想朋友的影响力,帮助孩子顺利过渡。是不是涨姿势啦?至少我是!因为这个知识点让我更进一步的懂得了孩子的世界,更好地去爱护、尊重、理解参与到她成长的每个阶段!还有,我还找来了此书的英文原版《TheAdventureofBeekle:TheUnimaginaryFriends》会在下期的英文绘本阅读中分享给大家。图画书信息:译者:彭懿杨玲玲出版社:AndersenPress(中信出版社)出版时间:June,2014(中文2015-07)推荐年龄:4-6岁(中、大班,一年级)关键词:英文阅读_胂罅自我认知主要内容:Beekle,我们管它叫“小白”:它是一团白乎乎的小家伙,头上顶着一个金色的小王冠。小白和他的伙伴们生活在幻想岛上,岛上的小精灵如果被现实中的孩子选中,就会到现实的世界中。小白等啊等,等了很久,一直没有被选中。它做了一件不可思议的事情,向着现实世界出发了在熙来攘往的城市中经历了一番不可思议的旅程,来到了闹哄哄的城市。在那里,他终于遇到他最完美的朋友,并获得了自己的名字:小白。这个故事诠释了关于友谊、想象力的真谛,鼓励孩子们勇敢地去寻找自己在这个世界上的位置。作者简介:【美】丹·桑塔特2015年凯迪克金奖获得者。美国着名作家、插画家,他毕业于美国设计学院艺术中心,担任迪士尼动画创意师,现在专注于儿童图书的创作和插图。桑塔特喜欢扮圣诞老人,一年365天,他有一天当圣诞老人,其余364天为孩子们写故事、画插图。桑塔特目前仅独自创作了3本童书,却已经获得了童书界极高的荣誉:凯迪克金奖和美国插画协会银奖,还登上了《纽约时报》畅销书作家榜。作者接受采访节选问:你的读者读到这本书时有什么反应?答:一些家长和图书馆管理员告诉我,他们看这本书时都看哭了。当然,也有一些成年人觉得这只不过是一个寻常的故事,看不出有什么特别的地方。有时候我也会读评论,其中一篇评论文章表示,小白只是去游乐场游玩了一番,然后认识了一个孩子,仅此而已。我觉得,有些人完全忽略了故事的象征意义。从孩子们口中我听到的都是正面的东西。家长们送给我很多手工制作的小白玩偶,那些都是他们给孩子做的,这些玩偶都做得很可爱。万圣节时,还出现了一些小白的万圣节服装以及小白造型的灯笼,最近我还在东海岸看到了小白形象的雪人。自己的创造的角色能打动这么多人,这种感觉太棒了。如何与孩子谈“生死”?让绘本来帮忙,精选9本生命教育绘本推荐

有一个亲子综艺节目上,刘烨的儿子看到刘烨刮痧,背上刮出血痕,第一次见到刮痧的诺一就很怕爸爸因此死掉。

其实,孩子成长到一定年纪,就会对生死这些事情产生好奇,会担心自己的亲人离开自己,由此产生担忧和恐惧,那么对孩子进行“死亡教育”其实是非常必要的。

在传统观念中,会觉得谈“死”是很不吉利的事,但“不知死、焉知生”。死也是生命的重要部分,我们只有正确地去看待、认知,才能更好地“生”。

从儿童心理发展的角度来说,画面是孩子更容易接受的方式,绘本是很多父母做亲子阅读的首选。孩子们会通过画面、父母的讲述,去理解故事和发展故事。绘本用来做生命教育的确是很好的选择。

那么生命教育包含哪些内容呢?其实生命教育应该包括生和死的教育。

所以,根据以上两个维度,来推荐一些我看过的比较经典的绘本。

1、《出生的故事》

这本绘本的作者是中国绘本作家蔡皋,用铅笔手绘与国画写意手法为故事做了插图,比较有中国特色。

通过故事的方式讲孩子是怎么来的,让孩子看到一个生命是怎么形成的、出生的。

2、《宝宝的出生》

《宝宝的出生》是宝宝心理成长绘本中的一本,这是一套引自法国着名出版社Gallimard的专业儿童心理成长绘本。由欧洲着名儿童心理健康教育专家卡特琳.多尔托博士主编,知名童书作家及国际着名插画家共同打造。

系列书籍包括《亲昵》、《宝宝的出生》、《家庭》、《伤心》、《害怕》、《生气》、《羞耻》、《说“不”》、《粗口》、《暴力会伤害人》、《公平不公平》、《死亡》共12册。

这套绘本选取的都是幼儿日常生活中常常遇到的一些问题来展开的,语言亲切同时又很科学,很适合亲子阅读,而且能满足孩子大大的好奇心。

3、《你好,安东医生:宝宝出生了》

前两本绘本都是讲人的出生,那这本绘本讲的是动物的生命。作者是日本作家西村敏雄。有一天猪太太去安东医生的动物医院看病,检查之后居然发现肚子里有了小猪宝宝。之后再讲小猪宝宝是怎么出生的,出生之后猪先生和猪太太有多开心。可以让孩子体会到一个生命的到来是多么可爱、喜悦的事情。

同时呢,这本绘本也可以让孩子感觉到其实医院并不是那么可怕的地方,反而在这里会有温暖的事情发生。

4、《生命的四季》

这本绘本里面讲到的是各种动植物的生命,用大量的插图及配合简短的文字介绍了四个季节里的植物和动物,比如春天里的郁金香和洋蓟,活跃的啄木鸟、青蛙等等;夏天里常见的西瓜、番茄、蚯蚓等等;秋天的蘑菇、玉米、山鹑等等;冬天里的洋葱、猕猴桃、白鼬等等。

我们平时对身边的这些动植物可能很少关注,那么通过这样一本绘本孩子可以去观察到每一种动植物都是有生命、有变化的,从而感知生命的独特与珍贵。这也是一种潜移默化的生命教育。

这本绘本设计了不同形状的翻页,为孩子展示出植物的剖面和动物的成长过程,帮助孩子对不同生命的四季变化有更深刻的认识。

纸张非常厚实,采用的是铜版纸全彩印刷,而且书中设计了很多处互动翻页,这样一整本书就会很厚,如果采用普通的胶装,孩子翻看起来就会很困难。那这本绘本采用了贴心的穿环设计,这样每一页都能轻松地全部展开,而且书页也不会产生折痕。

很值得收藏!

5、《小威向前冲》

生命教育中不可或缺的性教育的内容,小威这本算得上是经典,用孩子能理解和接受的语言来讲述生命形成的过程。

很有意思,孩子很喜欢。对于性教育这块的内容来说,家长自己能保持一个对性的正确的、大方的态度,孩子就能够形成正确的性观念。所以更重要的是家长在讲的过程中,能够真正地把性当作是一件正常、美好的事情传达给孩子。

那其实关于生的教育的绘本还有挺多的,我推荐的是几本自己给孩子在读而且效果不错的书籍。大家可以根据自己的实际情况选择,可以去书店看看实体书,感觉一下,孩子有兴趣的再买。

出生这部分可能相对好说一些,死亡这部分就显得相对沉重一些,那我们就采取循序渐进的方式。先从植物的死亡说起。

1、《一片叶子落下来》

这本《一片叶子落下来》就是不错的选择,孩子对植物之死比动物之死要好接受一些。

书中一片叫做弗雷迪的叶子和它的伙伴们经历了四季的变化,逐渐懂得了生命的意义在于经历美好的事物和给别人带来快乐;明白了死亡并不代表一切毁灭而是另一种形式的新生。这本绘本给人的感觉很温暖,其实就是传达出死亡并不是一件可怕的事情,会给人们安慰。

同时书中有一页有这样一句话:“我们既然要死,为什么要活在这边”,父母可以根据这个问题展开,对孩子做更多的教育。让孩子明白,生命珍贵,不能浪费,要去活出自己的精彩,为整个世界带来价值。

2、《当鸭子遇见死神》

讲完了植物的死亡,我们可以再讲讲动物的死亡。

鸭子决定和死神友好相处,它们一直一起生活,直到鸭子死去。死神抚平了鸭子被风吹乱的羽毛,将它托在双臂上,来到了“那条大河”旁。将那朵郁金香花放在鸭子身上,小心翼翼地将鸭子放入水中。然后轻轻一推,送它上路了。

这里面其实也充满了温情,生与死都是爱。这本绘本就可以让孩子感觉到死亡就在我们身边,它没有那么可怕,其实它是友好的。

3、《獾的礼物》

故事的主角是一只獾,它是一只非常有智慧的獾。虽然他在生前已常常告诉朋友他只是到了隧道的另一头,大家不要为他难过。但是,在獾离去之后,所有的动物都很悲伤,会想起和獾有关的一切。直到春天的来临,所有的动物聚在一起怀念獾,说着獾以前与大家相处的种种,大家的悲伤才慢慢抚平,因为獾虽然永远离开了,但他所留下来的“礼物”却像是矿藏一样,永远都在帮助有需要的人。

这本绘本让我们明白,当生命中重要的人离开时,我们都会有悲伤,悲伤需要时间去让它慢慢消失,创伤最终会修复。而离去的人,也会给我们留下很多美好,只要我们记得,他们就永远没有消失。

4、《再见了,艾玛奶奶》

前面讲了植物和动物的死亡,最后过渡到人的死亡上面。《再见了,艾玛奶奶》全文以艾玛奶奶的爱猫——思达的口吻进行讲述,配合真实而极具震撼力的黑白照片,流露出片片真情。当死神即将降临时,艾玛奶奶在“临终意愿书”上签了字,从容地处理自己的后事,与亲人一一道别。

这本绘本能让我们更好地学习应对丧亲之痛。

以上这些是我个人看过觉得比较好的一些生命教育的绘本,如果以后有新的再补充,希望能帮助到读这篇文章的你。

没有宝典,你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展10月4日,文艺老母亲琢磨着已完美错开国庆出游高峰期,遂提议前往海上世界文化艺术中心观看国际安徒生奖插画大展。然而,无人响应。姐姐看向弟弟:“绘本插画展啊,小学生看多没劲,弟弟去看吧!”弟弟看向妈妈,一脸蒙:“嗯,嗯~什么展?”妈妈早有准备,翻出插画展宣传海报《丑小鸭》:姐弟俩立马心动了:“丑小鸭,我要去,我要去!”于是,妈妈带着姐弟俩欣然前往插画展。其实妈妈这次是有备而来。自打从朋友那里听说这个展览,妈妈就提前做了不少功课,不仅把本地艺术教育机构游艺家米妈的观展攻略烂熟于心,还啃完由美国着名儿童早期教育家丹尼丝所编着的《图画书宝典》。一路幻想着妈妈在展厅现场对着俩娃侃侃而谈各插画大师的经典作品,老母亲不禁志满意得。走进展厅,幻想破灭。但见一个个煞费苦心的文艺老母亲,挤在画前焦急呼唤娃:“快来看,快来看,这不是你最喜欢的绘本插画吗?”而熊孩子们充耳不闻,簇拥在几个互动区,上翻下滚,你推我搡,不亦乐乎。我家的娃,当然——也不例外。妈妈刚刚叮嘱姐弟俩不要走散,弟弟就一刺溜挤进互动区。妈妈只好丢下姐姐,围追堵截成功后,领着弟弟找到《丑小鸭》。乘着弟弟对画发呆,妈妈迅速打开宝典:作者罗伯特·英潘,南方大陆的写实插画大师,擅长以细腻写实的画风叙述故事宝典还没念完,弟弟已经看腻丑小鸭,启动满场与作品互动游戏。与俄罗斯民俗艺术的炼金师塔吉娜·玛丽娜作品互动:与优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格作品互动:电子屏涂鸦:由此看来,经常带孩子观展大有裨益,以前满场乱窜不知所终的弟弟,如今进步到摆拍与场景自然融合阶段。当弟弟互动得精疲力尽之时,一个人孤单看展的姐姐找到了我们:“妈妈,走吧,我已经看完所有作品了。”就这么结束了吗?不,妈妈尴尬又不失慈祥地一笑,是时候启用宝典了:“怎么样,姐姐最喜欢哪几位大师,带我们去看看?”姐姐点点头,先带我们来到《兔子先生和美好的礼物》面前。这是着名儿童文学图画书作家及插画家莫里斯·桑达克的作品,画风唯美细腻。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖,同时也是第一位获得国际安徒生插画大奖的美国人。童年时期体弱多病的桑达克,在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪,这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》、《厨房之夜狂想曲》、《在那遥远的地方》,这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。《野兽国》一度是图书馆禁书,后来却被改编成动画、音乐剧,成为备受推崇的经典,被誉为“一本奇特的、前所未有的图画书”。有心理学研究者专门结合荣格的人格理论中自我、阴影、人格面具和阿尼玛等原型,来解读《野兽国》里麦克斯的形象。现场看到插画里野兽的形象颇为可怕,仿佛小时候做的恶梦,而主人公麦克斯悠然自得:了解到莫里斯·桑达克曾经拥有的可怕童年,似乎能够进一步明白作品蕴含的意义:一个孩子在探险中逐渐学会克服自己的恐惧心理。“真正塑造我们的,是那个我们很少有人有勇气去面对的孩子——那个远在教化到达你的心灵之前,没有耐心的、索取无度的孩子,那个想要爱和权利,又总是嫌不够,总是在生气和哭泣的孩子。”莫里斯·桑达克这句话或许是他创作一系列经典作品的初衷。姐姐最喜欢的第二位大师是超现实的儿童心理代言人安东尼·布朗。被归为英国超现实写实派画家的安东尼·布朗,凭借其绘本成就成为“国际安徒生奖插画家奖”、英国“凯特·格林威奖”双料得主。其作品构图利落,色彩鲜明,并擅以对比营造画面的戏剧性,带有超现实的成分。最酷的猩猩“威利”是安东尼·布朗笔下最有人气的角色。“威利”有愤怒、悲伤、喜悦等各种孩子们熟悉的表情,犹如儿童情绪心理的代言人。这次插画展的另一张宣传海报取自他2008年着名绘本《大猩猩和小星星》。安东尼·布朗说:“对我来说,设计一本图画书就好像拍一部电影,书的结构是特写和远景的结合体。而我的工作,则是天分(冒险这么说)和思考的结合体,两者很难分开。”见两个孩子看得入迷,妈妈继续开讲:“每幅插画都是一件艺术品,一个插画大师仅凭绘画技巧是做不出成功作品的,他还要深入了解孩子们的精神世界。而且,一副经典的插画作品会超越国界,超越时代。接下来,让我们一起看看妈妈最喜欢的大师吧!”妈妈最喜欢的第一位大师是斯堪的那维亚的自然主义者斯凡·欧特。斯凡·欧特的画作有一种清新的气息,用透明水彩塑造出来的层次,微妙又丰富,一如北欧国度的冷冽空气。就像是迎着森林中的雾气或暖阳,透出干净的光,写实场景也散发着空灵的艺术性。斯凡·欧特多为安徒生经典童话绘制插画,比如《拇指姑娘》、《丑小鸭》等。他特别擅长捕捉童话中忧郁、悲伤或幽默的场景,并用清新的画笔描摹出来。妈妈最喜欢的第二位大师是优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格。1990年,莉丝白·茨威格赢得“国际安徒生奖”时年仅36岁。美丽、奇幻、怪诞、愉悦的感伤情怀,掺揉了动作、舞蹈、自然、幻想,全都加在一起后,成就了茨威格的艺术。她的画里有一种梦的特质,很魔幻,但又很含蓄、很优雅。妈妈小时候所处的年代,国内绘本尚未起步,大多数同龄人没接触过绘本的概念,基本上直接从小人书跳转到文字书的阅读。童年记忆中印象最深刻的就是安徒生童话、格林童话书里的插图,那些美丽的公主,梦幻的风景,动人的故事,给了我们莫大的勇气去追寻现实世界看不到的美好。打着分享最喜欢插画大师的旗号,我们把插画展厅又细细转了一遍。最后,孩子们带着对大师绘本作品的无限期待,恋恋不舍地离开展馆。文末彩蛋:《图画书宝典》揭示绘本的秘密1、什么是绘本?绘本,即图画书,取自日文中图画书的叫法。图画书是一件艺术作品,它靠插画和文字共同叙事,由对开的页面来展现场景,靠翻页呈现戏剧效果。全球最着名的图画书奖——凯迪克奖界定的图画书标准如下:2、有插图的书也是绘本吗?广义的绘本包括有插图的书,但通常我们提及的绘本与有插图的故事书不同,一般是指图画重于文字,图画主导叙事的绘本。3、为什么要看绘本?看文字书或插图书是否有同样作用?绘本不仅可以促进孩子的读写启蒙,增加孩子的美学体验和艺术经验,更关键的是可以发展孩子的视觉素养。而视觉素养的发展,是文字书或插图书无法做到的,也容易被我们忽视。4、选择什么绘本阅读?方式一:阅读某位作家的全部作品。方式二:选择10种或以上同一题材/类型的作品。方式三:选择所有获奖的作品,比如凯迪克奖和波士顿环球报号角图书奖历届获奖作品。5、怎样研读绘本?附1:国际安徒生奖获奖插画家名单附2:获奖大师部分经典作品

⑶ 广东有没有自己生产光电传感器的厂家

您好,广东深圳大深传感属于自主研发生产光电传感器的厂家。

大深传感创始人团队从欧姆龙辞职,回国创立DASS大深品牌,开始自主研发国产传感器,立志成为中国传感器的代名词!

深圳大深传感科技有限公司专注光电传感器产品研发及生产于一体, 主营产品包括槽型光电传感器、方型光电传感器、光纤传感器、接近传感器等系列 ,是目前国内少有完整掌握光电传感器核心技术的企业。

强大的研发能力是DASS大深传感器持续发展的坚实基础。我们引进专业的高端人才队伍,打造精准的研发管理体系。多年来始终坚持务实、创新、专业、真诚的理念,坚持技术创新,推动产品更新迭代!

大深每一款产品都凝聚着大深人的智慧和汗水,DASS大深从光电传感器进军市场,抓住产业链的细分环节,首创的漫反射零盲区检测技术,抗强光检测技术让光电传感器性能升级!应用范围更广泛!得到广大国内客户认可!

DASS大深传感一直在努力!立志要做中国本土自己的传感器产品,希望能新基建时代浪潮中与与传感器消费者互惠互利、共同进步,为传感器产业的蓬勃发展出一份力,为民族工业的振兴做出一份贡献!